一场吉他与管弦乐的旖旎之约

一次东西方音乐传统的双重邂逅

一封来自西洋古典音乐之乡的情书

重奏华夏古老歌谣的永恒乐章

中国是一个刺绣大国，但并不是一个时装大国，正如中国是一个民歌大国，但仍旧没有民族乐派，更没有柴可夫斯基。

瑞鸣唱片新出的这张《月儿弯弯照九州》，容易让人联想到这几年风头极健的重工刺绣，我想你一定见过：很多国际大品牌的的热门单品中，花苞裙摆上优雅的金丝饰边，西服套装上流畅的的云纹装饰，或是棒球外套上大面积的龙凤图案，成熟老气的巴洛克，或古中国的各路绣艺，一经注入新鲜灵感，瞬间年轻、别致、国际化起来。

中国音乐的西洋化、交响化，最近的一次壮举，是李泰祥十多年前的一套六大主题12CD的《中国交响世纪》，李泰祥、杜鸣心、姜小鹏、沙卡洛夫、陆在易这几位大音乐家共同编曲，俄罗斯国交、新莫斯科爱乐、上交、北交等五大交响乐团分头录制。想象一下，还是《半个月亮爬上来》和《何日君再来》，却是一百多号人的管弦乐队，所有的小情小调变成了对情绪层次处理的游戏，教科书般的游戏。

从这个意义上来说，《月儿弯弯照九州》继承了《中国交响世纪》的游戏感，但用力更精巧，也更接地气得多。

比如《十二生肖歌》。这首歌的原曲是流传于科尔沁草原的一首蒙古族儿歌，以问答形式勾勒出十二生肖中各个动物的形象。经由德国吉他演奏家的改编和重新演绎，原本妙趣横生的欢洽气氛被一层淡淡的迷幻色彩替代——闭上眼睛，在古典吉他与钢弦吉他随性的合奏中，你有没有感觉到，你正置身于大草原漫天星光的苍茫之夜。

马桑树和灯台树是两种截然不同的树，但灯台树常常攀附于马桑树上，枝桠紧紧缠绕。因此湖南的土家族人用马桑树和灯台树来表现男女缠绵、生死相依的绵绵情意。湖南土家族民歌《马桑树儿搭灯台》，在这张唱片里，变成了一首吉他、弦乐和木管连环相扣又层次分明的对话，小号庄重而悠远的倾诉，道出了桑植姑娘对远方情郎矢志不渝的心声：那个人或许“明天”回来，或许永远都不回来了。

在音乐人类学者的视野里，民歌是一时一地的社会学样本，鉴别它的原汁原味就能耗去大量时间精力。但在作曲家这里，民歌从来都是碎片式的，一些元素，一种调式，可以借鉴，也可以解构，优秀作曲家的思维里，一定有今天90后、00后的那种天马行空，自由驰骋。

上世纪三十年代，“西部歌王”王洛宾跟随“西北抗战剧团”在甘肃的河西走廊宣传演出时，从来自新疆维吾尔族商人那里记录了一首名叫《亚里亚》的新疆民歌。这是一支流传在南疆地区的民歌。王洛宾在自己的“音乐札记”中记录过，《亚里亚》其实是一个男扮女装的游戏：“这是南疆的一种乡土游戏，秋收时节，在麦场上休息的时候，由一位年长的老汉，穿上妇女的服装、戴上盖头，然后故作扭捏。一个青年在老汉身旁边唱边跳，最后掀开盖头，大家哄场大笑，然后继续劳动。”后来王洛宾根据这首民歌，改编成了一首人们耳熟能详的歌曲——《掀起你的盖头来》。

《亚里亚》曾广泛流传于中亚地区，经丝绸之路传入中国，成为婚礼中送新娘时所唱的劝嫁歌，瑞鸣此次跨越重洋的改编，经由冷静深刻的德国音乐人的全新演绎，吉他音色灵动跳跃却不失之于稳重，与小提琴、长笛和手鼓展开你来我往的纯真问答与甜蜜应和，让这首原本激扬、热情的曲子平添了柔情与缱绻。

传说，四川甘孜的康定城有一个卖松光的藏族姑娘名叫朵洛，漂亮极了，人称“松光西施”。每天早上，康定人只要听见她叫卖松光的声音，都要打开门窗探出头来，一睹“松光西施”的芳容。康定情歌唱的就是“松光西施”朵洛。1946年，作曲家吴文季在四川担任音乐文化教员时，一个马夫哼唱的《溜溜调》旋律吸引了他，吴文季经过整理、改编，将它定名为《跑马溜溜的山上》。1947年，吴文季的老师江定仙再次重新编曲，由著名女高音歌唱家喻宜萱在南京首唱，从此《康定情歌》传遍大江南北。

经过德国作曲家的改编，这首藏族民歌变成了一首精致的管乐小品，长笛、双簧管伴着细腻的弦乐，深情地咏唱出质朴真挚的川西音韵，带人再临旧城古道，在节律有致的欢欣乐调中，重温藏族青年男女自由奔放的爱恋情怀。相传昔日康定地区未出嫁的女儿，在共同度过婚礼前夜的时候，最爱唱起这“溜溜调”，待到月亮下去，晓日冉冉重升的时候，新嫁娘便终于等到了离家的时刻。

为了制作这张专辑，瑞鸣唱片制作人叶云川远赴斯图加特，邀请了德国作曲家、德国吉他手和乐队来改编中国的民歌，《月儿弯弯照九州》因此呈现出一种特别的质地：想象一下中学最不苟言笑的那个物理老师唱《康定情歌》的感觉，就像这张专辑的大部分曲目，老成持重、优雅浑朴的古典吉他和小型室内乐队，优美的故事讲起来，悠扬的长笛吹起来，可是猝不及防的，中间就突然high那么一下，像即兴似的兰草、爵士或者弗拉明戈就玩起来了，可待你兴致正浓，人家戛然而止了。

就是这么坏。

听，音乐的精灵，又风情万种地旋舞在午后和煦的阳光之中，它踏着自由摇摆的切分节奏，飞过山野间的朵朵红花，期望逢着一位玫瑰一样妩媚哀愁的姑娘。改编后的新疆维吾尔族民歌《曲蔓地》，康加鼓与定音鼓顺心畅意的精妙配合，将维吾尔族传统打击乐器纳格拉模拟得生动有趣，刻画非常鲜活的小鹿乱撞的初恋心情。

新疆哈萨克族民歌《可爱的一朵玫瑰花》，又叫《都达尔和玛丽亚》。1939年，一支新疆哈萨克族部落迁居到了青海的海西地区，为了能在当地安居乐业，他们派了30多名代表，带着礼物前往西宁，想要与当时的青海省政府商议“归顺”之事。当时，王洛宾正在西宁昆仑回民中学当音乐教师，他听说从新疆过来的哈萨克人要来西宁与政府商议“归顺”之事，并且还带着能弹琴会唱歌的歌手“阿肯”。这个消息让酷爱搜集新疆民歌的王洛宾兴奋不已。他决定向这些哈萨克族歌手学习民歌，并且记录他们的民歌。经当时“青海王”马步芳的同意，王洛宾约请了一位在西宁经商的维吾尔族朋友当翻译，在西宁的湟中公园请哈萨克歌手演唱了三天时间，歌曲《都达尔和玛丽亚》就是在这时记录下来的。

《可爱的一朵玫瑰花》，讲述的是俄国沙皇侵占哈萨克草原时期，俄罗斯姑娘玛丽亚遇到了哈萨克青年都达尔一见钟情的故事，唱颂百年的爱情传奇，经由瑞鸣的改编，清纯明净的吉他琴声在弦管的柔情环抱下浅吟低唱，宛若一朵知晓了宿命，在夏末悄然绽落的鲜花，无憾无悔，只存留一绪对韶华皓月的深沉眷念。

“月儿弯弯照九州，几家欢乐几家愁，几家夫妇同罗帐，几家飘零在外头？”讲述民间离乱之苦的《月儿弯弯照九州》是南宋以来流行于江苏一带的地方民歌。无需撕心裂肺的悲鸣，最简单直白的民谣歌调，此刻已是令人心扉恸彻。小提琴鸣动心弦，短笛声打破黯幕，吉他如在时光的废墟中隐约湮灭的悠长叹息，将华夏大地上历经千年的离乱思愁徐徐倾诉，与管弦乐队共同献上这最缠绵悱恻的乐章。

在电影《一江春水向东流》中，《月儿弯弯照九州》是圆盘大脸的白杨八年离乱的人生写照，但是瑞鸣唱片把它变成了一份中国民歌地图，当然，它不是一份普通的民歌地图，就像它不是一件传统的苏绣、蜀锦或缂丝，所有精心挑选的民歌，无论是土家族的《马桑树儿搭灯塔》，塔塔尔族的《思念》还是朝鲜族的《阿里郎》，都经过了德国作曲家和演奏家的“重工刺绣”，它们的元素和主题是“来自中国的月亮”，但是就像音乐本身并无国界，月光，自然更没有。