名著如何“抛光”与“做旧”

“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇（下）主演的舞台剧《弗兰肯斯坦》改编自英国作家雪莱同名长篇小说

陶短房

几百年来，世界名著的再演绎无非两种模式：“抛光”和“做旧”。

所谓“抛光”，即尽量忠实原著，只是借用新的手段和体裁来表现。如许多由英国古典名著改编的BBC剧集，以及不同国家、不同时代拍摄的《红与黑》《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》等，都基本延续原著脉络。也就是说，“抛光”只是将原本的珍珠打磨，使之在新时代和新受众面前继续熠熠生辉，其光辉实际上是原本就有的。

所谓“做旧”，实际上是再创作，只是套用经典的“壳”。如红极一时的舞台剧《悲惨世界》尽管备受好评，但“起义桥段”和“慷慨悲歌”等新闪光点很难在原著中找到影子，甚至会被原著发烧友质疑“偏离作者原意”。

“抛光”与“做旧”对于丰富当代文化生活，为深阅读爱好者搭建通往大师和名著原址的便桥，都是有意义的。还有一种介于“抛光”“做旧”之间的再演绎，即基本忠实原著脉络，但加入更多再创作者的新思路和新想法。这种再演绎法因首先被动漫作者广泛采用，被戏称为“动漫套路”，如迪士尼米老鼠系列就用这种“动漫套路”植入许多世界各地童话。这种做法如果流于俗套，可能如批评家所言“降低名著档次”；但如果操作得当，便能拉近更多人尤其是青少年与名著之间的距离。

能流传千古的名作，作者本人只完成前一半，后一半则留给读者和观众解读。因此不论“抛光”“做旧”或“动漫套路”，都是一边站在原著旁，另一边站在受众一侧，引导并带动后者去完成原作者未能完成的那一半。至于读者是否赏脸、市场是否买账、时间是否宽容，就要看新演绎者的手笔、态度，以及一点点运气了。▲