“闽瓷遗珍——南平茶洋窑出土瓷器展”在华博展出
质韫珠光堪作鉴
纹镂花鸟具传神
闽之瓷
宋是个特殊的朝代，虽然军事实力弱，但文化却达到了空前的高度，审美观也成就了“空无古人后无来者”的巅峰，是瓷器艺术臻于成熟的时代。它追求的美学高度，千年来一直无法被超越。作为宋瓷重要组成部分的闽瓷，也自成风格，从普通的市井用瓷到庄重礼瓷，都体现了“美到极致是自然”的境界。
2017年11月15日——12月25日，华侨博物院、南平市博物馆联合举办“闽瓷遗珍——南平茶洋窑出土瓷器展”，展览共撷取文物84件，从这些瓷器的造型、纹饰及胎釉中我们能一睹南平茶洋窑制瓷业的风采，它的发现充实了福建瓷器发展史，为研究贸易陶瓷（即外销瓷）史乃至文化交流发展史，都有着非常重要的意义。
俗话说外行看热闹，内行看门道，关于瓷器、关于南平茶洋窑，你了解多少呢？
不了解不要紧，让华博君一一道来！
南平茶洋窑
茶洋窑位于福建省南平市东南约25公里，分布在茶洋自然村的东、西、北三面环山的山坡处，南临南福铁路及闽江。据《南平县志》记载，宋代这里设有金砂驿，元代改名茶洋驿，明、清沿用。当地日照充足，雨量充沛，森林植被茂密，境内溪水长流，瓷矿土资源蕴藏丰富，水运交通便利，是发展制瓷业的理想之地。茶洋窑创烧于北宋中期，是一个以青釉、青白釉、黑釉器共存，集龙泉窑、景德镇、建窑、磁州窑和吉州窑等窑系于一身的民间窑场，凭借优越的自然地理条件、便利的水运交通，其产品不仅供应国内市场，还销往海外。从宋至清，茶洋窑的发展壮大延续了数百年。
宋元之际，茶洋窑生产规模最大，烧造时间最长。主要生产社会生活日用品，兼烧制陈设供器、玩具等。产品以碗类器为大宗，其余有杯、盘、碟、盏、洗、壶、罐、炉、钵、盒、枕、水注等。清代中期，茶洋窑还烧造少量的青花瓷器。至目前为止，所发现的古窑址共计8处（其中宋元时期的窑址6处，清代中期窑址2处）。主要分布在大岭、安后、碗厂、生洋、马坪、罗坑、新碗厂等相连的山丘处，总面积约8万平方米。
茶洋窑遗址
是于1980年3月福建省文物普查时得以发现，地处闽江上游的南平市境内，隶属太平镇葫芦山村管辖，有的学者称茶洋窑为葫芦山窑。1995---1996年，福建省博物馆考古队为配合闽江水口库区的建设，在茶洋窑的大岭、安后两处窑址进行抢救性发掘，部分揭示了茶洋窑的文化内涵，为研究茶洋窑提供了大量的实物资料。
茶洋窑的位置搞清楚了， 那么，它烧制的瓷器， 有什么来头呢？
话说斗茶
宋元时期，盛行斗茶，上起达官贵人，下至平民百姓，无不好此。说到斗茶，就不能不说茶盏。
宋代·饮茶图（茶盏·盏托）
斗茶图/宋代
斗茶，一斗汤色，二斗水痕。首先看茶汤的色泽是否鲜白，纯白者为胜，青白、灰白、黄白为负。其次看汤花持续时间长短。点汤的同时，用茶筅旋转击打和拂动茶盏中的茶汤，使之泛起汤花，称为击拂。反之，若汤花很快散开，这就输定了。水痕出现的早晚，是茶汤优劣的依据。
在古代，“斗茶”可谓风靡一时，不仅要茶好，斗茶所用的茶器，更是要风雅十足！
斗茶所用茶具为黑瓷茶具，产于浙江、四川、福建等地，其中最具影响力地是福建建窑的黒釉茶盏。受其工艺技术的影响，闽北、闽东等邻近地区的窑址群起而竞相仿制建窑的黑釉瓷器，形成庞大的窑址体系，创烧于北宋时期的茶洋窑就是其中一例。
黑釉
茶洋窑以黒釉瓷器为主兼烧青釉或青白釉瓷器，其烧制的黒釉瓷器品种多样，以碗类器为大宗，其余有杯、盘、碟、盏、洗、壶、罐、炉、钵、盒、枕、水注等。
茶洋窑黑釉茶碗，其釉色呈黑色、褐色、酱褐色，部分有兔毫纹，施釉不及底。腹外壁上部厚釉，下部薄釉的现象较为常见，疑似施有二层釉。茶碗胎体因含铁量较低，多呈现灰色或灰白色，少量呈灰黑色。相比建窑的茶盏，其碗口较为宽大，腹部较浅，器型外壁露胎处常见轮旋痕。
大量的茶洋窑瓷器产品 除了中国人自己用，
我们还把出口到了世界各地，
深受国外人民的喜爱！
宋元时远销国外市场
茶洋窑址座落在茶洋自然村，西距南平市市区约25公里，窑址北靠连绵的山丘，南临南福铁路与闽江。据《南平县志》记载，宋代这里设有金砂驿，元代改名茶洋驿，明、清沿用。古时，这一带江面礁磐林立，滩险水急，过往的客商船只都得在此停靠，乃福建南北交通枢纽和闽江水运的重要站关之一。
宋元时代，是福建经济、文化快速发展阶段，也是福建陶瓷文化发展的黄金时期。这时期茶洋窑的生产也进入了鼎盛阶段，优越的地理条件加上便利水上交通，大量的茶洋窑瓷器产品经由福州和泉州销往国外市场。
说到出口外销，
就不得不提一件日本国宝，
日本国宝“灰背天目”
日本永青文库收藏的一件国宝级“重要文化财”文物，它是一种中型的平肩深腹黑釉束口茶盏，器身褐黑相交，灰头垢面，釉面（被）涂了一层灰在上面似的，故取名“灰被”。
按日本的名碗确定的排名：曜变、油滴、建盏、灰被、玳皮盏、杂天目，可见“灰被天目”在日本茶道具中占有重要地位，其独具特色的与众不同的美质，深受日本人喜爱，而成为举世珍宝。
长期以来，中日双方的研究者们一直未找到“灰被天目”的产地和窑口，直至1995年对茶洋窑进行大面积的抢救性发掘，发现了大量的黒釉深腹茶碗，均与日本称为“灰被天目”的茶碗相同。从而破解了中日陶瓷交流史、日本茶道史上的一桩悬案。
“灰被天目”也称“灰蒙”、“灰冠”、“灰担”、“灰潜”等，是日本用以形容与建盏同类的那种表面蒙着灰色的器物名称。
随着茶洋窑瓷器产品大量的流向海外市场，其制瓷技艺也随之传播至世界各国。如在日本被誉为 “陶祖”的加藤四郎左卫门氏，在宋代曾随道元禅师到福建学习制瓷技术六年，回国后在濑户开窑烧造黑釉炻器——“濑户物”或称“濑户烧”，其主要仿自“灰被天目”。
介绍完了茶洋窑在海内外受欢迎的基本情况，
我们再来说说茶洋窑到底有哪些特色让它如此大受欢迎！
造式丰富多样
茶洋窑出土的窑具有匣钵、支圈、支圈组合钵、托座、箍圈、轴顶、垫饼、碾床等。从采集的窑具推测宋代时期茶洋窑烧造形式较为多样化，有一器一匣钵的单烧、多匣钵装烧、支圈组合钵复烧、托座垫烧或托座叠烧等。
茶洋窑青釉
青釉是我国各类颜色瓷中创烧最早的品种，从商代中期的原始青瓷开始，至六朝青瓷已形成一个早期越窑青瓷体系，唐以后又以余姚为中心再度形成越窑青瓷体系。南宋以后，浙江龙泉窑异军突起，烧制成有特点风格的粉青、梅子青等上乘佳作。
茶洋窑烧造的青瓷主要受龙泉窑的传统工艺技术影响，器物多施半釉或施釉不及底，釉色较暗，多泛黄绿或发灰釉层较薄，光泽度较好，胎釉结合紧密，器内流行涩圈。
艺术与生活的统一
茶洋窑的陶瓷艺人善于捕捉不同题材，利用犀利流畅、娴熟自然的刀法，将生活中的美融入瓷器画面，达到了艺术与现实生活的善美统一。其纹饰有花叶篦点、缠枝花卉、荷花、莲瓣、牡丹、团菊、水波、双鱼、云气、如意、兔毫、折扇、几何形、卍（万）、福、寿及坎、艮、震、巽、离、坤、兑、乾八卦铭文，此外还有龟、蜂、猴等纹饰。
展 览 现 场
展 览 现 场
古人说，
景德镇的瓷，“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”，
汝瓷则“雨过天晴云破处，似玉、非玉、而胜玉”，
而钧窑又是“夕阳紫翠忽成岚”……
不同的风土气候、地理环境，
造就了不同的瓷，
但不变的，是中国制瓷人的匠心。
（华侨博物院微信公众号）
